¿Listo para conceptualizar y diseñar Personajes y Criaturas a nivel Profesional?
La industria del entretenimiento está en constante búsqueda de creadores innovadores en Diseño de Personajes y Criaturas. Este curso prepara a los estudiantes para destacar profesionalmente, ofreciéndoles las herramientas creativas y técnicas necesarias para integrarse a proyectos reales de animación y videojuegos.
Formación Profesional Integral
El taller, impartido por un profesor con amplia experiencia en las mejores universidades de diseño y animación de México, integra dibujo, pintura, escultura, narrativa y tecnologías digitales, potenciando la profundidad y autenticidad de los personajes.
Contenidos y Metodología
El programa abarca desde el concepto hasta la realización final, trabajando personalidad, vestuario, anatomía, fisonomía y color. Los alumnos desarrollan portafolios, colaboran en proyectos y reciben mentoría personalizada, participando tanto de forma presencial como online, con modalidad internacional híbrida.
Dirigido a
Ideal para quienes desean profesionalizar sus habilidades y posicionarse en la industria del entretenimiento a través de una experiencia formativa viva y colaborativa.
Modalidad
Internacional - Híbrido. Presencial y Online. Las clases son híbridas (online y/o presecial) con duración de 2 horas, una vez por semana. Durante el periodos vacacionales, las clases son 100% online para brindar mayor flexibilidad. El curso es internacional por lo que podras compartir tus sesiones con alumnos de latinoamerica.
Enfoque Multidisciplinario.
En el desarrollo de Character Concept Art, varias disciplinas se integran para enriquecer la creación de personajes. A continuación, se presenta brevemente la importancia de cada una:
Dibujo: Es la base para plasmar ideas rápidamente y explorar formas, siluetas y expresiones. Permite visualizar conceptos de manera ágil y efectiva, siendo el primer paso en la materialización de cualquier personaje.
Pintura: Aporta profundidad, atmósfera y emociones a los personajes mediante el uso del color, la luz y las texturas. La pintura ayuda a definir el estilo visual y a comunicar la personalidad y el entorno del personaje.
Escultura: Facilita la comprensión del volumen y la tridimensionalidad. El modelado, tanto tradicional como digital, permite visualizar al personaje desde diferentes ángulos y anticipar cómo se verá en producción 3D o animación.
Narrativa: Conocer elementos básicos del guionismo cinematográfico da sentido y coherencia a la apariencia del personaje, conectando su diseño visual con su historia, personalidad y evolución dentro del proyecto. Una narrativa sólida hace que los personajes sean memorables y relevantes para la trama.
Nuevas tecnologías: Las nuevas tecnologías, como el software especializado y las herramientas digitales, agilizan el proceso creativo y facilitan la experimentación con efectos de ilustración digital y modelado 3D, ampliando notablemente las posibilidades visuales y técnicas del concept artist en la industria actual
* Cada disciplina aporta una perspectiva única y, en conjunto, potencian la creatividad y la calidad en el diseño de personajes para animación, videojuegos y medios interactivos.
Estructura general
Definición y fundamentos del diseño de personajes y criaturas.
Aplicaciones en animación, videojuegos, cine, cómics, fan art y coleccionables.
Estilos y formas de representación: realismo, cartoon, manga, kawaii, pop, anime, retro, entre otros.
Ideación, narrativa y construcción de la identidad del personaje.
Psicología, personalidad, fisonomía facial y corporales.
Creación de referencias visuales y moodboards.
Bocetaje, lenguaje de siluetas y formas, expresión de emociones.
Dibujo de figura humana, actuación, poses y lenguaje corporal.
Diseño de moda y vestuario.
Acabado y vistas técnicas del personaje (turnarounds, sheets).
Luminosidad, claroscuro y color aplicado.
Pintura final, ilustración y modelado escultórico.
Este temario integra teoría, práctica y desarrollo creativo profesional para la industria de personajes digitales y tradicionales.
Módulos de Especialización
El curso completo es de 4 niveles teniendo la posiblidad de tomar mas de uno a la vez.
Nivel 1. Sentimiento de la Facilidad ( Nivel Inicial ): Dibujo y Entintado
En este primer nivel se explora el arte y maestría del dibujo para animación y concept art, priorizando el gesto, la silueta y el volumen como fundamentos clave. Cada clase está dedicada a aprender cómo captar la energía y el movimiento de la figura humana, entendiendo la importancia de las proporciones para lograr personajes dinámicos y expresivos.
Duración: 1 cuatrimestre (una clase semanal)
Día y Horario: Miercoles 4pm a 6pm
Cupo máximo: 8 alumnos
Inscripciones abiertas
Nivel 2: Sentimiento de la Belleza ( Nivel Intermedio ): Pintura & Técnicas de Ilustración
Este nivel está dedicado a la disciplina de la pintura, donde el objetivo principal es dominar la teoría del color y las armonías cromáticas para perfeccionar la expresión artística. Aquí se exploran a fondo las técnicasde ilustración, permitiendo a cada estudiante desarrollar un lenguaje visual único y consolidar su propio estilo, todo en un entorno de aprendizaje creativo y colaborativo.
Duración: 1 cuatrimestre (una clase semanal)
Día y Horario: Pendiente
Cupo máximo: 8 alumnos
Inicio : Enero 2026
Nivel 3: Sentimiento de la Forma ( Nivel Avanzado ): Escultura de Personajes para Animación
El objetivo de este taller es que los estudiantes desarrollen habilidades prácticas en la creación de maquetas tridimensionales de personajes (“animation maquettes/ Character maquettes”) utilizando técnicas tradicionales de escultura. Estas maquetas son fundamentales en la industria de la animación, ya que sirven como referencia visual para mantener la coherencia y el volumen de los personajes durante la producción de animaciones 2D y 3D. Los participantes aprenderán a conceptualizar, modelar y detallar figuras utilizando plastilina profesional Sculpey, comprendiendo tanto los aspectos técnicos como artísticos del modelado de personajes.
Duración: 1 cuatrimestre, sábados de 10am a 12pm
Día y Horario: Sabados 10am a 12pm
Cupo limitado: 8 alumnos
Inscripciones Abiertas. Inicio: Septiembre 2025
Nivel 4: Sentimiento de la Globalidad. ( Nivel Profesional ): Creatividad, Innovación & NuevasTecnologías
En este nivel, los alumnos se sumergen en fundamentos teóricos y prácticos avanzados que llevan sus conceptos y diseños a otro nivel, dotando a sus creaciones de narrativa, fundamentos de diseño y un lenguaje visual sólido y profesional. El enfoque está en la innovación y el uso de tecnologías creativas, promoviendo la integración en proyectos interdisciplinarios y preparándolos para destacar en la industria creativa actual.
Duración: 1 cuatrimestre
Día y Horario: Pendiente
Cupo limitado: 8 alumnos
Inscripciones Abiertas. Inicio: Enero 2026
Cada nivel se puede cursar siguiendo el orden recomendado para facilitar la progresión, o bien tomar varios niveles de forma simultánea según el interés y la experiencia del estudiante. Esto brinda flexibilidad para personalizar el aprendizaje y aprovechar al máximo las oportunidades del curso
Inscripción
Proceso de Inscripción
1° REGISTRO: Realiza tu registro llenando el Formulario de Registro
2° PAGO DEL CURSO. Al realizar este registro recibiras un link para realizar el pago correspondiente al curso y opciones de pago de tu interes. (Todos los pagos de cursos se procesan a través de depósito o transferencia bancaria de forma segura y confiable)
3. INSCRIPCIÓN Y MATERIALES: Realizado el pago , recibirás tu comprobante de pago via email con la lista de materiales.
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*Recibiras un mensaje para dar seguimiento a tu inscripción , recibiras tambien toda la información para integrarte al curso.
Entrevista Gratuita!
DIAGNÓSTICO GRATUITO online! Obten una sesión gratis de 15 a 20 minutos en la que podremos evaluar el nivel que tienes actualmente en el Diseño de Personajes y Criaturas y lo que quisieras lograr en el taller. Si estas interesado, se puedes solicitar un entrevista grauita .
Aparta la tuya contactandome directamente en siguiente link:
Costo y opciones de Pago :
Por cada nivel, puedes elegir entre dos modalidades:
Pago único: $3100 MXN, incluye todo el cuatrimestre (16 clases, 2 horas cada una, una vez por semana, con seguimiento personal).
Pago mensual: $900 MXN cada mes durante cuatro meses.
Alumnos de cursos anteriores reciben descuento:
Pago único: $2540 MXN por nivel, con las mismas condiciones de duración y formato.
Pago mensual: $790 MXN al mes durante cuatro meses.
*Si requieres comprobante fiscal, se agregan los impuestos correspondientes al monto final.
* PERIODOS VACACIONALES.
NAVIDAD y AÑO NUEVO. Del 24 de Diciembre 2025 al 6 de enero .
SEMANA SANTA. 14 - 20 de Abril
VERANO: 17 de Agosto al 9 de Septiembre